آموزش فتوشاپ

مهم نیست که این یک انیمیشن 2 بعدی است یا هر نوع انیمیشن دیگری ، هدف سازندگان آن واقع گرایی و چشمگیرتر بودن آن است. اما چگونه می توان نقاشی های بی روح را واقعی و سرزنده تر کرد؟ انیمیشن سازان دیزنی ، اولی جانستون و فرانک توماس ، 12 اصل انیمیشن را پیشنهاد کردند:

    کدو و کشش - به شخصیت های خود هنگام حرکت وزن و حجم دهید
    پیش بینی - به مخاطبان اجازه دهید از یک اقدام مهم که قرار است اتفاق بیفتد مطلع شوند
    صحنه سازی - از هر موضع یا اقدامی قصد واضح شخصیت های خود را بیان کنید
    اقدام مستقیم و ژست گرفتن - یکی از تکنیک های ایجاد انیمیشن را انتخاب کنید: ژست های اصلی را بکشید سپس موارد انتقالی را اضافه کنید یا هر صحنه را یکی پس از دیگری ایجاد کنید
    عمل را با هم دنبال کنید و با هم تداخل داشته باشید - به حرکات شخصیت ها توجه کنید ، زیرا بعضی از قسمت ها سریعتر از قسمت های دیگر حرکت می کنند و وقتی شخصیت متوقف می شود ، برخی از اعضای بدن همچنان به حرکت خود ادامه می دهند.
    سرعت آهسته و کم سرعت را انجام دهید - برای واقعی تر کردن عملکردها ، فریم های بیشتری را در ابتدا و انتهای عمل ترسیم کرده و فریم های کمتری نیز در وسط ترسیم کنید.
    قوس - حرکتهای کمی دایره ای را به عملکرد شخصیت ها اضافه کنید
    اقدام ثانویه - برای تأکید بر عمل اصلی ، از اقدامات ثانویه استفاده کنید که نشاط بیشتری به آن می بخشند
    زمان بندی - با کندتر یا سریعتر کردن صحنه ها ، زمانبندی را تنظیم کنید
    اغراق - استفاده از اغراق در حرکات همچنین به تأکید بر برخی از نکات و ایده ها کمک می کند
    نقاشی جامد - حتی اگر شخصیت ها در فضای دو بعدی ترسیم شده باشند ، اما باید به نظر برسد که اشکال آنها کمی وزن دارد
    درخواست تجدید نظر - اطمینان حاصل کنید که شخصیت های جذاب ایجاد کنید تا مخاطب به تماشای آنها علاقه مند شود

اگر این اصول کلاسیک را رعایت کنید ، به زودی تشخیص انیمیشن های خود از آن حرفه ای دشوار خواهد بود. علاوه بر این ، برای افزایش مهارت های خود و ایجاد انیمیشن های جذاب تر ، به دنبال نکات و ترفندهای مختلف باشید. این به شما کمک می کند سبک خود را توسعه دهید.

دانلود آموزش موهو یکی از مهمترین نکاتی که باید به خاطر بسپارید این است: برنامه ریزی همه جزئیات انیمیشن خود را. تصور کنید که چگونه می خواهید همه صحنه ها و فعالیت ها را ارائه دهید ، که باید بر کدام قسمت ها تأکید شود ، اقدامات اصلی و ثانویه را تعریف کنید ، شخصیت ها را توسعه دهید و یادداشت برداری کنید.

بیاموزید که چگونه احساسات را از طریق حالت چهره و زبان بدن برقرار کنید. برای ایجاد انیمیشن واقع بینانه ، باید حرکات و حرکات بدن را با جزئیات مشاهده و مطالعه کنید. از اغراق و افزودن شدت اضافی نترسید.

برای اطمینان از اینکه مهارت ایجاد اقدامات واقع بینانه و ایجاد روابط بین شخصیت های خود را فرا گرفته اید ، سعی کنید خروجی نهایی خود را بدون صداگذاری مشاهده کنید. درست شنیدی ببینید شخصیت های شما چگونه با یکدیگر ارتباط برقرار می کنند ، چگونه رفتار می کنند ، چه احساساتی از خود نشان می دهند. آیا آنها به اندازه کافی واقع بینانه هستند؟